Malu, Nina e Cadu são três crianças vizinhas que se conhecem pelas janelas de suas casas. Aos poucos, começam a se comunicar à distância e a amizade do trio se inicia à medida em que aprendem instintivamente a lidar com as diferenças de cada um. Com este ponto de partida, ‘Da Janela’ foi construído na sala de ensaios em um processo que colocou a acessibilidade dentro de todas as etapas da criação. Após uma temporada de sucesso em sua estreia, ‘Da Janela’ volta ao Rio de Janeiro, com patrocínio da BB Seguros, para sessões de 3 a 18 de maio no Teatro Adolpho Bloch.
Com a participação de consultores de inclusão e pessoas com deficiência em sua ficha técnica, o diretor Marco dos Anjos concebeu um espetáculo em que teatraliza recursos de acessibilidade na comunicação e promove uma encenação inclusiva a crianças com deficiência.
Afinal, de sua janela, Malu (Elizândra Souza) – com o auxílio de um binóculo – narra tudo o que acontece na vizinhança e, desta forma, consegue descrever o que acontece em cena para os que não veem. Já a personagem Nina (Mariana Siciliano), que é surda, ensina a Cadu (Alain Catein e Giuseppe Marin) como ele pode falar sem usar as palavras.
Ao longo das cenas, a inclusão aparece de forma orgânica, resultando em um espetáculo que pode ser acompanhado da mesma forma por crianças e adultos que possuam ou não deficiência visual ou auditiva. Durante o processo, Thamires Ferreira, atriz e intérprete de LIBRAS, se juntou ao grupo e passou a fazer parte da cena como a síndica da vizinhança onde se passa a história. Ela comenta, em LIBRAS, tudo o que se passa no palco com a plateia, que é convidada a se autodescrever e a aprender a dizer, em LIBRAS, a frase “Você quer ser meu amigo?”
A produção contará ainda com fones abafadores para pessoas com sensibilidade auditiva e monitores especializados, além da acessibilidade a pessoas com mobilidade reduzida e em cadeira de rodas.
O espetáculo é patrocinado pela BB Seguros através da Lei Federal de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet.
‘Acreditamos que a arte é um dos caminhos mais potentes para promover a inclusão e ampliar perspectivas. Ao patrocinar o espetáculo ‘Da Janela’, a BB Seguros reforça seu compromisso com a valorização da diversidade. Este projeto, que integra recursos de inclusão à própria linguagem cênica, é um exemplo sensível e necessário de como o teatro pode ser um espaço de encontro genuíno entre diferentes formas de se expressar’, destaca Luciana Garrone, Gerente de Marketing Institucional e Mercadológico da Brasilseg, uma empresa BB Seguros.
‘Da Janela’ tem na ficha técnica nomes como os de Bárbara Galvão e Felipe Valle (Direção de Produção), Ananda K (Trilha Sonora e Direção Musical), Ricardo Gadelha (Direção de Movimento e Preparação Corporal), Cachalote Mattos (Cenografia), Teresa Abreu (Figurinos) e Ana Luzia Molinari de Simoni (Iluminação).
Todo o processo de criação do projeto foi motivado pelo desejo do encenador Marco dos Anjos de pesquisar com profundidade a inclusão de pessoas com deficiência em um espetáculo. Ao mesmo tempo em que os recursos de acessibilidade são cada vez mais comuns e presentes nas apresentações teatrais, Marco os via como algo ‘a parte’, sem uma integração com o que estava sendo apresentado em cena. Logo ele se desafiou a criar um espetáculo em que esses recursos estivessem também teatralizados.
Para isso, ele contou com a consultoria de Vanessa Bruna (Incluir pela Arte) e Christofer Allex, que estiveram em ensaios e foram decisivos para a formatação final da dramaturgia e da direção. E a equipe do espetáculo inclui profissionais com deficiência, como o caso da atriz Mariana Siciliano.
‘Eu quis experimentar os recursos de acessibilidade desde o primeiro ensaio. O desafio era estar organicamente na dramaturgia. Ser acessível sem recursos extras e de forma divertida’, resume o diretor, que coleciona mais de 50 prêmios com a companhia Trupe do Experimento, da qual é diretor artístico há 18 anos e assinou nove espetáculos neste período.
Da Janela
Teatro Adolpho Bloch | Rua do Russel, 804 – Glória – Rio de Janeiro/RJ
03 a 18 de maio
Sábados 16h | Domingos 11h
Ingressos:
Plateia A: R$ 70,00 (inteiro) e R$ 35,00 (meia entrada).
Plateia B: R$ 40,00 (inteiro) e R$ 20,00 (meia entrada).
Ingressos: www.ingresso.com/espetaculos/da-janela
Classificação: Livre
Duração: 55 minutos
Todas as sessões são acessíveis a pessoas com deficiência, incluindo comunicação em LIBRAS e narração poética das cenas.
Ficha técnica
Idealização, direção artística e dramaturgia: Marco dos Anjos
Direção de Produção: Bárbara Galvão e Felipe Valle
Assistente de Direção: Rohan Baruck
Elenco: Elizândra Souza, Mariana Siciliano, Alain Catein e Giuseppe Marin
Comunicação em LIBRAS: Thamires Ferreira
Coordenação Artística: Felipe Valle
Coordenação de Produção: Bárbara Galvão, Carolina Bellardi e Fernanda Pascoal (Pagu
Produções Culturais)
Produção Executiva: Ana Flávia Massadas
Trilha sonora e direção musical: Ananda K
Direção de movimento e preparação corporal: Ricardo Gadelha
Cenografia: Cachalote Mattos
Figurinos: Teresa Abreu
Iluminação: Ana Luzia Molinari de Simoni
Adereços: Leandro Fazolla
Visagismo: Leo Thurler
Consultoria em Acessibilidade: Vanessa Bruna
Consultoria em LIBRAS: Christofer Allex
Modelista: Francisca Sabóia
Aderecista de figurinos: Nayara Pereira
Cenotécnico: Marco Antonio Rodrigues
Identidade visual e design Gráfico: Fabrício Sacramento
Programação Visual e Gestão de mídias sociais: Daniel Barboza
Fotografia: Renato Mangolin
Registro e edição de vídeos: Flash Filmes
Gestão de projeto e prestação de contas: Felipe Valle e Mariana Sobreira (Fomenta Soluções
Culturais)
Supervisão de projetos incentivados: Juliana Trimer
Analista de Projetos incentivados: Thiago Monte
Assistente de Gestão: Bayron Alencar
Contabilidade: Máximos Contabilidade
Correalização: Fomenta Soluções Culturais
Coordenação de Projeto: Trupe Produções Artísticas
Realização: Trupe do Experimento.
Espetáculo inédito, o infantil “Solaninho – Uma viagem com o Poeta do Povo” pode ser visto no SESC Tijuca
Solaninho – Uma viagem com o Poeta do Povo – Foto: Thaysa Lota
Com um histórico de cinco anos levando a palavra poética de Solano Trindade aos palcos, o Complexo Negra Palavra agora direciona essa missão aos pequenos. Deste modo, vai até o dia 19 de maio, às 16h, no Teatro 1 do Sesc Tijuca o espetáculo infantil inédito “Solaninho – Uma viagem com o Poeta do Povo”, formada por poesias e narrativas negras para crianças.
Encenado pelo elenco do Complexo, a montagem contemplada pelo Edital Sesc RJ Pulsarconta com dramaturgia de Renato Farias, que divide a direção artística com Lucas Sampaio, etem sua direção musical e percussão corporal assinadas por Muato. Integrando a montagemestão os bonecos mamulengos, artifício cultural do estado de Pernambuco, onde Solano nasceu, amparados pela consultoria de Cultura Tradicional de Sandro Roberto, discípulo de ilustres mestres mamulengueiros.
Com uma dramaturgia que bebe nas vivências da infância do Poeta do Povo, um dos maiorespoetas brasileiros do século XX cuja obra vem sendo redescoberta após um longo período deapagamento, a peça coloca em cena as corporeidades e sonoridades populares, como o multiartista fazia. Guiado pelos seus poemas, a cena desvenda seus primeiros passos, asprimeiras canções de ninar, as cantigas da infância, os outros membros da família e toda a ludicidade do entorno das crianças. Afinal, a infância é o período de construção de imaginários que vão nos acompanhar por toda a vida.
“A dramaturgia do espetáculo não quer subestimar as crianças. Ao mesmo tempo que estimula uma encenação vibrante, musical, colorida, festiva, investe em diálogos e interpretações quefogem de estereótipos e simplificações. Buscamos respeitar a grande inteligência das criançasque, infelizmente, vai sendo combatida na medida em que vamos amadurecendo. Dentro dasculturas africanas e ameríndias encontramos outras formas de relação com os ciclos da vida”,pondera Renato Farias, sinalizando que a morte, assunto presente na cena, está diretamente associada à vida e deve ser revestida de naturalidade.
A questão se dá no próprio enredo do espetáculo, revisitando um fato trágico ocorrido com oator Ton Torres que, em 2017, foi brutalmente assassinado. E a montagem pretende reescrever essa história. “Revisitamos poeticamente seu desaparecimento criando umencontro entre Ton e Solano Trindade no Orun, o lugar onde moram os Orixás e nossosancestrais. No lugar do sofrimento e da perda, queremos reverenciar a memória de Ton e exaltar sua passagem pela terra. Acreditamos que ressignificar essa dor, enquanto ainda estamos lutando por justiça, é encontrar um caminho de cura, ao mesmo tempo, individual e coletivo para todos os integrantes do Complexo Negra Palavra”, frisa Renato.Na peça, Ton Torres é interpretado pelo irmão Adriano Torres que, assim como os demaiscolegas de cena, não teve referências de poetas negros nas suas infâncias. Faz pouco tempo que, ao conhecer a obra de um poeta negro, Adriano compreendeu que também poderia escrever poesia. Durante muito tempo o racismo estrutural apresentou social e culturalmente as pessoas negras apenas a partir de referências subalternas e, na maioria das vezes, sem aprofundamento psicológico ou afetivo. Isso vem se transformando aos poucos e o teatro infantil é um espaço privilegiado para cultuar o empoderamento e a autoestima dos pequenos.
Assim, proporcionar o encontro da poesia de Solano Trindade com o público infantil épresenciar o impacto de uma obra que traz em si o potencial de acessar a autoestima dessas crianças, naturalizando que o mundo poético diz respeito a todos, independentemente de idade, cor, gênero ou situação social. “Solaninho” é um espetáculo construído para lembrarque o teatro pode e deve ser um lugar de sonho e, também, de ressignificação da realidade. E ter o artista Lucas Sampaio assinando sua primeira direção teatral é um reforço desta certeza.
FICHA TÉCNICA
Poesias_ SOLANO TRINDADE
Roteiro e Dramaturgia_ RENATO FARIAS
Direção Artística_ LUCAS SAMPAIO e RENATO FARIAS
Elenco_ ADRIANO TORRES, ALEH SILVA, FERNANDA XAVIER, GUILHERME CANELLAS,
JOÃO MANOEL, JOÃO NAZARÉ, JORGE OLIVEIRA, RAPHAEL ELIAS, RODRIGO ÁTILA e
THIAGO HYPOLITO
Direção de Movimento_ LECO LISBOA
Direção Musical e Trilha Sonora Original_ MUATO
Preparação Vocal_ PEDRO LIMA
Consultoria de Cultura Tradicional_ SANDRO ROBERTO
Direção de Arte_ RAPHAEL ELIAS
Desenho e Construção dos Bonecos_ RAPHAEL ELIAS
Aderecista_ IVETE DIBO
Figurinista_ ANANDA ALMEIDA
Assistente de Figurino_ CLARA GARRITANO
Iluminadora_ ANA LUZIA DE SIMONI
Assessoria de Imprensa_ MARROM GLACÊ COMUNICAÇÃO
Projeto Gráfico_ THIAGO MENDONÇA
Produção_ EUDES VELOSO
Produção Master_ FERNANDA XAVIER
Produção Técnica_ JORGE OLIVEIRA
Assistente de Produção_ LUCAS BAPTISTA
Parceria_ COMPANHIA DE TEATRO ÍNTIMO e COMPLEXO NEGRA PALAVRA
Realização_ SAIDEIRA PRODUÇÕES
SERVIÇO:
Temporada: 19 de abril a 18 de maio de 2025
Horário: Sábados e Domingos às 16h
Apresentações Extras: dias 25 de abril, 09 de maio e 16 de maio (sextas-feiras)
Ingressos: R$ 5 (associado do Sesc), R$ 10 (meia-entrada), R$ 20 (inteira), Gratuito (PCG)
Local: Sesc Tijuca – Teatro 1
Endereço: Rua Barão de Mesquita, nº 539 – Tijuca
Tel.: (21) 2274-7246
Bilheteria – Horário de funcionamento:
Terça a sexta – das 8h às 19h30;
Sábados – das 9h às 19h;
Domingos – das 9h às 18h.
Classificação Indicativa: Livre
Duração: 50 minutos
Instagram: @negrapalavra
Pé de Sonho celebra 10 anos com primeiro show no Rio na EcoVilla Ri Happy
Solaninho – Uma viagem com o Poeta do Povo – Foto: Thaysa Lota
O Grupo Pé de Sonho convida todos os pequenos e pequenas para o show Pé de Sonho 10 anos, apresentando um universo onde o lúdico, o conhecimento e a fantasia se entrelaçam através de canções divertidas e envolventes, abordando diversas temáticas. Fenômeno entre as crianças e adultos de Minas Gerais, o grupo de música infantil vem arrastando multidões por onde passa. Em celebração a uma década de muita história, eles desembarcam pela primeira vez no Rio de Janeiro para uma apresentação única na EcoVilla Ri Happy, no dia 04 de maio, às 11h.
O repertório reúne sucessos dos três discos da banda, desde clássicos como Joaninha, Urso e Bicho de Bocão até músicas do último álbum como Tiranossauro Rex, Sistema Solar e O Circo. Com canções autorais que têm conquistado crianças, pais e educadores, o Pé de Sonho se destaca por adequar suas músicas ao universo infantil, abordando o ponto de vista das crianças frente a diferentes situações e as impressões que elas têm do seu próprio mundo.
Os temas abordados na discografia variam de assuntos típicos do interesse das crianças – como animais, astronomia e dinossauros – a questões voltadas para o desenvolvimento infantil, com músicas que falam sobre diversidade, folclore, preservação da natureza, ancestralidade africana, literatura e alfabetização.
Segundo Weber Lopes, músico e um dos líderes do grupo, a ideia de criar o Pé de Sonho surgiu a partir do trabalho que ele desenvolvia nas escolas em que trabalhava. “As crianças me traziam visões muito particulares, foi daí que comecei a compor as primeiras músicas do que viria a ser o Pé de Sonho”, conta o violonista Weber.
Geovanne Sassá, líder do grupo ao lado de Weber, explica que as canções do Pé de Sonho mesclam tradições do congado e dos tambores afro-mineiros com a MPB e a música pop. “Buscamos trazer questões nas nossas músicas que auxiliem no crescimento pedagógico das crianças, desenvolvendo uma noção de cidadania”, diz o percussionista, conhecido por criar instrumentos que também são usados na produção das gravações.
Pé de Sonho
Liderado pelos músicos Weber Lopes e Geovanne Sassá, o Pé de Sonho se destaca pela qualidade e inventividade musical. O grupo tem conquistado o público infantil, pais e educadores que prezam por uma formação qualificada na infância por meio de canções curiosas, estimulantes e provocadoras, que ampliam e reforçam a magia do seu universo.
O fenômeno mineiro tem 3 CDs lançados, com mais de 30 mil cópias vendidas, além de mais de 60 milhões de visualizações e 112 mil inscritos no YouTube. Todos os álbuns contam com canções compostas por Weber, que exploram temáticas curiosas, estimulantes e provocadoras, definindo o encanto e a essência do projeto.
Ficha Técnica
Sarah Lopes (voz)
Lia Lopes (voz)
Maria Almeida (voz)
Amora Nunes (voz)
Kristoff Silva (voz)
Geovanne Sassá (percussão e voz)
Weber Lopes (violão e voz)
Ivan Corrêa (baixo)
Rogério Delayon (guitarra)
Ricardo Cheib (percussão)
Serviço
Show Pé de Sonho – 10 anos
Data e hora: 04 de maio – 11h
Local: EcoVilla Ri Happy – Jardim Botânico do Rio de Janeiro. Espaço Tom Jobim – R. Jardim Botânico, 1008 – Jardim Botânico, Rio de Janeiro – RJ
Entrada: R$ 70,00 (inteira) e R$ 35,00 (meia entrada)
Vendas em: https://ingressocom.showare.com.br/Default.aspx?display=cards&filter=none&eventid=395&websaleschannelkey=TeatroEcovilla&sw_sc=TeatroEcoVilla&trk_eventId=395
A Bela e a Fera na Tijuca
Uma releitura de um dos clássicos da Disney, “A Bela e a Fera” chega aos palcos no Teatro Henriqueta Brieba, na Tijuca, inspirado nos filmes tanto de animação quanto live-action e também nos espetáculos da Broadway.
Bela é uma moradora de uma pequena aldeia francesa, onde vive se perguntando se é ali onde deveria estar, pois se sente diferente de todos à sua volta, Gaston é um dos que moram nesta aldeia, onde se sente atraído por Bela e que ela se recusa a se casar, apesar dele insistir muito. O pai de Bela acaba tendo que realizar uma viagem distante e acaba sendo capturado por uma Fera em seu castelo, porém Bela acaba descobrindo e indo atrás de seu pai e decide se tornar prisioneira em troca da liberdade do seu pai. No castelo, ela conhece objetos mágicos que a ajudam a perceber que a Fera não é tão má assim e com o tempo descobre que a Fera é na verdade um príncipe enfeitiçado que precisa de um amor verdadeiro para voltar à forma humana. Entre muitos encantos e desencantos, esse clássico irá estrear no Tijuca Tênis Clube.
Serviço
Local: Teatro Henriqueta Brieba (Tijuca Tênis Clube) – Rua Conde de Bonfim, 451 – Tijuca
Datas: Dias 03, 04, 10, 17 e 18 de Maio às 15 Horas
Classificação: Livre
Ficha Técnica:
Produção – Perfeito, Alegre e Forte Produções
Adaptação – Yuri Goldenberg
Direção – Saint-Clair de Castro e Yuri Goldenberg
Produção Executiva – Jessyca Medeiros
Ingressos:
Inteira – R$ 60
Meia – R$ 30
Sócio – R$ 25
