Após passar por cidades do Rio Grande do Sul, interior de São Paulo, Curitiba e Belo Horizonte, o espetáculo “O Casal Mais Sexy da América” chega a São Paulo para temporada no Teatro Liberdade a partir de 22 de agosto. Apresentada pelo Ministério da Cultura e com patrocínio da Bradesco Seguros, a comédia romântica estrelada por Vera Fischer, Leonardo Franco e Vitor Thiré combina humor inteligente e crítica social ao abordar temas como envelhecimento, igualdade de gênero e ética no trabalho de maneira leve, provocativa e emocionante.
A direção e versão brasileira são de Tadeu Aguiar, a partir do texto do premiado roteirista e dramaturgo norte-americano Ken Levine. A produção é da Estamos Aqui Produções Artísticas – responsável por sucessos como A Cor Púrpura, Querido Evan Hansen, Ou Tudo ou Nada, As 4 Faces do Amor e Quando Eu For Mãe Quero Amar Desse Jeito – com administração e realização da JF Soluções e Serviços.
A trama se passa nos bastidores da indústria do entretenimento e acompanha o reencontro de Susan White e Robert McAllister, dois atores veteranos que, décadas atrás, formaram um dos casais mais icônicos da TV americana em uma série de grande sucesso.
Trinta anos depois, eles se encontram durante o velório de um antigo colega de elenco e, diante da possibilidade de voltarem a trabalhar juntos, são levados a revisitar memórias, confrontar diferenças e encarar as transformações que marcaram suas trajetórias. Esse reencontro, porém, pode mudar os rumos de suas vidas, reacendendo lembranças adormecidas e trazendo de volta a chama de um romance que parecia perdido no tempo.
“Tudo começa quando eles se reencontram em um quarto de hotel, durante o funeral de uma antiga colega da produção. Trinta anos depois, voltam a compartilhar lembranças – boas e ruins -, elogios, brigas e confissões”, conta Vera Fischer. “É um texto que trata com leveza e humor assuntos sérios como o etarismo, a desigualdade salarial entre homens e mulheres e os desafios de se manter ativo na profissão com o passar dos anos.”
Para o diretor Tadeu Aguiar, a montagem brasileira exigiu uma adaptação cuidadosa. “Quando li o texto, fui tomado de emoção e alegria. Eu mesmo decidi traduzi-lo, buscando equivalentes no nosso idioma e referências que fizessem sentido ao público brasileiro. A princípio pensei em trazer a história para o Brasil, mas percebi que ela é tão universal que bastava manter a ambientação original, permitindo que os atores imprimissem nossa maneira de dizer e sentir”, explica.
Com esse equilíbrio entre humor e reflexão, o espetáculo provoca identificação imediata. “É muito interessante porque há cenas em que o público gargalha, mas também momentos de emoção. Mostramos que pessoas acima dos 60 anos podem viver romances, ser felizes. É uma comédia romântica reflexiva, atual e muito bem recebida em todas as cidades por onde já passamos”, acrescenta Vera.
Leonardo Franco reforça a força da obra: “O mais potente é o poder transformador do texto. Ele vai com o público pra casa, continua reverberando no coração. É uma comédia romântica da mais alta qualidade, que mostra a vida como ela é: com encontros, desencontros, promessas, surpresas e muita emoção.”
Na montagem brasileira, o elenco conta ainda com Vitor Thiré, que interpreta o jovem funcionário do hotel onde os protagonistas se hospedam. “O interessante está justamente na mistura entre o que é dito e o como é falado. Apesar da ingenuidade dos seus 22 anos, o boy do hotel traz à cena o universo contemporâneo das redes sociais e da internet, dialogando com os jovens de hoje com humor e leveza”, observa o ator.
A equipe criativa reúne nomes reconhecidos do teatro musical brasileiro: Natália Lana assina a cenografia, Ney Madeira e Dani Vidal os figurinos, Sergio Martins a iluminação, Sueli Guerra a direção de movimento e Norma Thiré e Eduardo Bakr a coordenação de produção. Para Bakr, o espetáculo equilibra leveza e reflexão: “Ele começa como uma comédia divertida, mas logo revela camadas delicadas que tratam do etarismo, do machismo estrutural e da invisibilidade da mulher no mercado de trabalho. É uma produção luxuosa e cuidadosa, que diverte e, ao mesmo tempo, toca em questões que todos nós carregamos no coração”, afirma o produtor.
Ficha Técnica:
- Versão brasileira e direção geral – Tadeu Aguiar
- Cenário – Natália Lana
- Figurino – Dani Vidal & Ney Madeira
- Desenho de luz – Sergio Martins
- Direção de movimento – Sueli Guerra
- Visagismo – Anderson Bueno
- Assistente de Direção – Maria Maria Griffith
- Produção – Norma Thiré & Eduardo Bakr
- Coordenação de Produção – Estamos Aqui Produções Artísticas
- Produção geral – JF Soluções e Serviços
- Assessoria de Imprensa – GPress Comunicação
SERVIÇO:
- Data: De 22/08 à 21/09/25
- *Horário: Sextas e sábados às 20h00 e domingos às 17h00*
- Duração: 90 min
- Gênero: Comédia Teatral
- Classificação: 14 anos
- End: Rua São Joaquim nº129 – Liberdade – São Paulo
- Local: Teatro Liberdade
- Abertura da casa: 1h antes do início do evento
- Plateia Premium: R$160,00 (Inteira) R$80,00 (Meia-entrada)
- Plateia: R$140,00 (Inteira) R$70,00 (Meia-entrada)
- *Acessibilidade em todas as sessões; acesso físico, interpretação em libras, texto e resumo descritivo em braille*
Reynaldo Gianecchini e Maria Casadevall em ‘Um dia muito especial’
Um dia muito especial – Foto de Priscila Prade
A narrativa baseada no premiado filme homônimo de Ettore Scola traz a tocante história de vidas opostas que se encontram por acaso onde discutem o amor, a vida e as forças que unem e afastam as pessoas. Esta é a segunda vez que essa história será adaptada para o teatro no Brasil. Uma montagem dirigida por José Possi Neto e estrelada por Glória Menezes e Tarcísio Meira fez temporada por aqui em 1986.
Um Dia Muito Especial é uma história de amor entre duas pessoas muito diferentes — ele, recém-demitido por ser homossexual; ela, uma dona de casa solitária, mãe de seis filhos, presa a um casamento marcado pelo machismo e traição. A peça aborda temas como aceitação, amor, transformação, preconceitos e o papel da mulher na sociedade, convidando o público a refletir sobre o que nos conecta e nos afasta em um cenário de diferenças e limitações pessoais
Sinopse
Roma, 6 de maio de 1938. Enquanto Benito Mussolini e Adolf Hitler firmam sua aliança política — em uma parada com massiva presença da população — Antonietta, dona de casa e mãe de seis filhos, é impedida de ir para ficar em casa cuidando dos afazeres domésticos. Em meio ao caos, seu pássaro de estimação voa até a janela do vizinho Gabriele. Ele, demitido da rádio por ser gay e na iminência de ser preso, não iria a um desfile com essa temática. Entre conversas sobre sonhos, frustrações e desejos, nasce uma amizade extraordinária e um amor platônico que, naquele dia, mudará suas vidas para sempre.
Ficha técnica:
- Autores: Ettore Scola, Ruggero Maccari e Gigliola Fantoni
- Tradução: Celia Tolentino
- Adaptação: Alexandre Reinecke
- Direção Geral: Alexandre Reinecke
- Elenco: Reynaldo Gianecchini, Maria Casadevall e Carolina Stofella
- Direção de Produção: Marcella Guttmann
- Produção Executiva: Tatiana Zeitunlian
- Assistência de Produção: Erica Paloma
- Assistência de Direção: Carol Stofella
- Design Gráfico: Julia Reinecke
- Coordenação de Mídia Social: Rodrigo Ferraz e Kyra Piscitelli
- Iluminação: Caetano Vilela
- Cenários: Marco Lima
- Fotografia: Priscila Prade
- Trilha Sonora: Dan Maia
- Maquiagem e Visagismo: Robson Souza
- Figurino Masculino: Ricardo Almeida
- Assessoria de Imprensa: Pombo Correio
- Produtores associados: Reynaldo Gianecchini e Alexandre Reinecke
- Realização: Reinecke Produções Culturais Ltda.
Musical Imagine com Javier Parisi tem apresentações no Teatro B32 nos dias 30 e 31 de agosto
Imagine – Foto de Juan Carlos Ayala
Reconhecido mundialmente pela família e círculo íntimo de John Lennon como um sósia perfeito do artista inglês, o argentino Javier Parisi presta uma homenagem a essa lenda da música no musical Imagine. O espetáculo, produzido pela Black & Red e dirigido por Billy Bond, tem duas apresentações no Teatro B32, nos dias 30 e 31 de agosto de 2025.
Trata-se de um espetáculo emocionante e envolvente que celebra a vida e a obra de John Lennon, destacando seus momentos mais marcantes, suas declarações icônicas e o impacto duradouro de sua música no mundo. Com uma abordagem dinâmica e bem-humorada, o musical mescla realidade e ficção, criando uma narrativa fluida que transporta o público por diferentes fases da trajetória do homenageado.
A história é contada por uma homenagem vibrante, repleto de interações cativantes e situações inesperadas, ilustrado com os maiores sucessos de Lennon, interpretados ao vivo, seguindo uma linha cronológica que percorre desde seus primeiros passos na música até seu legado imortal. Os arranjos são assinados por Lucas Medina e Nivaldo Fernandes.
Imagine é um espetáculo grandioso com atores, músicos e grande elenco, com projeções hipnotizantes e figurinos arrebatadores, que promete levar o público a uma viagem única pelo universo de um dos maiores gênios da música.
O grande destaque fica por conta não apenas da impressionante semelhança de Javier Parisi com o homenageado – já que ele foi reconhecido por Julian Lennon e pela irmã Julia Baird como o melhor e perfeito sósia de John no mundo -, mas também pelo timbre de voz incrivelmente idêntico ao do garoto de Liverpool.
Sobre Javier Parisi
Nascido em Buenos Aires, na Argentina, Javier iniciou seus estudos de violão e inglês muito jovem, aos 8 anos, influenciado pelas músicas dos Beatles, que ouvia desde sempre na casa de seus pais.
Já com 9 anos de experiência, sua banda recebe o convite dos diretores da “International Beatle Week in Liverpool” para levar seu show para a “Convenção Anual dos Beatles” depois que “Allan Williams”, primeiro empresário dos THE BEATLES, os recomendou aos diretores ingleses depois de tê-los visto em várias apresentações na Argentina.
Com grande aceitação do público europeu, a banda obteve grande reconhecimento na América do Sul, o que fez com que, quando chegassem a Buenos Aires, tivessem sua agenda cheia de shows, dando shows nos locais mais prestigiados da América do Sul, seja em teatros, hotéis e cassinos. Em 2017, apresentou-se na cúpula mais importante da Argentina, o mítico Luna Park, fazendo vibrar e emocionar todo o público.
Desde então, sua carreira decolou e Javier começou a fazer shows no Reino Unido e em outros lugares da Europa.Javier foi capa de revistas importantes, jornais de países como Noruega, Finlândia, Espanha, Inglaterra e Israel.
Outro destaque de sua carreira foi o convite para realizar uma apresentação musical em formato acústico no mítico estúdio número 2 de Abbey Road, onde os Beatles gravaram sua discografia. Na performance, que aconteceu em abril de 2022, Javier tinha à sua disposição todos os instrumentos e pianos que os Beatles usavam para gravar seus álbuns.
Além disso, foi escolhido para recriar dois personagens (Norberto e Lennon) no novo longa-metragem de comédia “Lennons”, dirigido por José Cicala, filmado no início de 2021 e que será lançado até o final de 2025, sob a produção de Tieless Media, Shockhouse, Morbo.
Sinopse
Um espetáculo emocionante e envolvente que celebra a vida e a obra de John Lennon, destacando seus momentos mais marcantes, suas declarações icônicas e o impacto duradouro de sua música no mundo. Com uma abordagem dinâmica e bem-humorada, o musical mescla realidade e ficção, criando uma narrativa fluida que transporta o público por diferentes fases da trajetória do homenageado.
Redes sociais: @javiparisi
Ficha Técnica
- Direção: Billy Bond
- Elenco: John Lennon – Javier Parisi
- Sean Lennon – Kenny Kanashiro
- Yoko Ono – Keila Fuke
- Cynthia Lennon – Paula Canterini
- George Martin – Marcio Yacoff
- Mark Chapman – Diego Veloso
- Expressão Corporal: Italo Rodrigues
- Banda Ensamble
- Arranjos: Lucas Medina e Nivaldo Fernandes
- Produção: Black & Red
Serviço
Imagine
Apresentações: 30 e 31 de agosto de 2025
Sábado, às 20h30
Domingo, às 19h
Teatro B32 – Avenida Brigadeiro Faria Lima, 3732 – Itaim Bibi – São Paulo – SP
Ingressos:
Plateia 1 – R$ 300
Plateia 2 – R$ 280
Plateia 3 – R$ 240
Balcão 1 – R$ 200
Balcão 2 – R$ 180
Vendas online em https://bileto.sympla.com.br/event/108807
Capacidade: 490 lugares
Classificação: Livre
Duração: 100 minutos
Acessibilidade: Teatro acessível a cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida
Porão Cultural segue com agenda multiartística e homenageia Valéria Di Pietro
Valéria Di Pietro
Inspirada pela frase da artista “Somos o que fazemos, mas somos, principalmente, o que fazemos para mudar o que somos”, a homenagem acontece em formato de sarau, aberto ao público. Valeria Di Pietro (1970–2024) foi atriz, diretora, dramaturga e educadora que uniu arte e transformação social. Valéria atuou desde os anos 1970 em projetos culturais com crianças e jovens em vulnerabilidade, desde cortiços na Vila Buarque até a supervisão de teatro na FEBEM-SP no fim dos anos 1990, onde criou o grupo Religare. Premiada como Melhor Atriz Coadjuvante pelo Prêmio Culturação (1996) por O Amor Venceu, também atuou em Sete Vidas, de Bárbara Bruno, ao lado de Paulo Goulart. Reconhecida pelo Prêmio Vento Forte, deixou marca como agente de mudança através do teatro.
A Roda de Prosa recebe Marta Baião na sexta dia 22 de agosto, às 18h, para conversar sobre Uma perspectiva feminista/antipatriarcal para o amor. Marta é diretora, atriz, fotógrafa, artista plástica e doutoranda em Arte e Gênero pela ECA/USP. É coordenadora do Centro Informação Mulher (CIM) e diretora da Cia. Mal Amadas – Poética do Desmonte, grupo de teatro feminista criado em 1992 em Diadema. Na sequência tem o festival Vísceras & Versas, que ocupará a pista do Porão da Cerveja com uma programação de música, discotecagem, flash tattoo e exposição de desenhos, protagonizada por mulheres.
Atividades permanentes no Porão Cultural
As atividades permanentes e regulares incluem práticas corporais, encontros literários, oficinas e aulas de artes. Entre elas:
Caminhos nos Bambus e Tecido Acrobático, com Ana Maria
Balé Clássico, com Laís de Alma
Movimento Consciente, com Alex Merino
Clube do Livro, com Jane Oliveira
Escrita Criativa, com Tiago Bode
Fotoclube
Desenho de Modelo Vivo e Drink and Draw
Escultura Figurativa e Escultura Livre – Pequenos Formatos, com Priscila Corbo
O espaço também mantém uma programação aberta para artistas e coletivos interessados em compartilhar pesquisas, processos e apresentações, mantendo a proposta de ser um ponto de encontro e experimentação artística na cidade.
Roda de Prosa com Marta Baião – Tema: Uma perspectiva feminista/antipatriarcal para o amor, Sexta dia 22, às 18h
Serviço: R$ free
Sarau – Valéria di Pietro, Sábado dia 30, das 18h às 21h.
Serviço: R$ free
