Jane (Bianca Bin) é especialista em filtrar conteúdo impróprio na internet, funcionária exemplar de uma grande empresa de tecnologia. Após acumular anos e anos sendo testemunha do ambiente tóxico das redes, ela tem um colapso na firma em que trabalha, acaba sendo afastada de seu cargo e obrigada a frequentar o consultório de um terapeuta (Edson Fieschi). A partir deste encontro, a trama de ‘Job’ se desenrola em um thriller psicológico que arrebatou a Broadway desde a sua estreia em 2023 e chega agora ao Rio, a partir de 10 de janeiro no Teatro Adolpho Bloch, após uma temporada de sucesso em São Paulo.
A montagem tem direção de Fernando Philbert (‘Três Mulheres Altas’, ‘Todas as Coisas Maravilhosas’) e a mesma dupla de produtores do fenômeno ‘Prima Facie’, Luciano Borges e Edson Fieschi, desta vez também em cena como ator.
‘Job’ estreou em setembro de 2023 no teatro Soho Playhouse em Nova York, protagonizada por Peter Friedman (da série ‘Succession’) e Sydney Lemmon. A peça foi indicada a inúmeros prêmios e em junho de 2024 chegou à Broadway. O The New York Times classificou a obra como ‘Um thriller sofisticado e implacável’.
Teatro Adolpho Bloch
Localizado no histórico Edifício Manchete, na Glória, Rio de Janeiro, projetado por Oscar Niemeyer e com paisagismo de Burle Marx, o Teatro Adolpho Bloch é palco de momentos célebres da cultura brasileira. Desde maio de 2019, o Instituto Evoé é responsável por devolver ao Rio de Janeiro esse espaço icônico, transformado num complexo cultural moderno. Graças à genialidade de Niemeyer, que criou um palco reversível, tornou-se possível, mesmo em períodos desafiadores como a pandemia, promover espetáculos e eventos tanto na área externa, ao ar livre, quanto na interna, ou nas duas ao mesmo tempo, em formato arena, proporcionando múltiplas formas de criar e consumir arte e entretenimento.
Único teatro na cidade do Rio de Janeiro com palco reversível, permitindo que o público se acomode na área externa, o Teatro Adolpho Bloch ganhou, em 2021, o formato arena, com capacidade para 359 lugares internos e 120 externos, e palco de 140 m², equipado com a melhor estrutura. O espaço abriga ainda o bistrô Bettina Café & Arte.
JOB
Texto: Max Wolf Friedlich
Elenco: Bianca Bin e Edson Fieschi
Direção: Fernando Philbert
Cenografia: Natália Lana
Figurinos: Ronald Teixeira
Iluminação: Vilmar Olos
Trilha Sonora: Marcelo Alonso Neves
Assessoria de comunicação: Pedro Neves / Clímax
Design gráfico: Bárbara Lana
Direção de Produção: Lilian Bertin
Coordenador Geral de Produção: Luciano Borges
Realização: Borges & Fieschi Produções Culturais.
Serviço: JOB
Temporada: De 10 de janeiro a 22 de fevereiro
Dias e horários: Sextas e sábados, às 20h / Domingos, às 18h.
Valor: Ingressos a R$ 150
Ingressos: https://www.ingresso.com/espetaculos/job-com-bianca-bin-e-edson-fieschi
Duração: 75 minutos
Classificação: 12 anos
Natália do Vale e Herson Capri comemoram 50 anos de carreira com o espetáculo inédito “A Sabedoria dos Pais”, de Miguel Falabella
Herson Capri e Natália do Vale – Foto; Nana Moraes
Amigos de longa data, os atores Natália do Vale e Herson Capri celebram 50 anos de carreira em 2025 com o espetáculo inédito “A Sabedoria dos Pais”, de Miguel Falabella, escrito especialmente para a dupla. Pela primeira vez em 23 anos, a atriz retorna aos palcos — seu último trabalho no teatro foi na peça “Capitanias Hereditárias”, também de Falabella, em 2002 – e ao lado de Herson, com quem fez par na novela “Em Família”, de Manoel Carlos, em 2014. A comédia romântica, devido ao sucesso, estende temporada no Teatro Vannucci, em janeiro. A estreia foi no dia 18 de setembro.
“Durante grande parte da minha carreira, eu sempre fiz teatro e televisão ao mesmo tempo. Mas, nos últimos anos, eu não queria mais fazer desta forma. E agora eu posso me dedicar mais ao teatro, como não estou fazendo TV, e ter uma parte da minha vida dedicada ao palco. Esse projeto nosso, com Miguel, é antigo. Fizemos irmãos numa novela (‘O Outro’, de 1987). E viramos irmãos. Nosso afeto vem de mais de 30 anos”, explica Natália, sobre as mais de duas décadas longe do tablado.
Este é o terceiro trabalho da atriz com Herson. Eles atuaram juntos na novela “Negócio da China”, de 2009, escrita por Miguel. “Eu e Natália nos damos muito bem em cena. Começamos as leituras na casa dela. Natália é gentil e acolhedora, temos uma ótima conexão, e com o Miguel também. Os ensaios foram muito alegres, estou feliz em fazer um texto inédito dele”, entrega Herson.
Dirigida por Falabella, a montagem aborda recomeços, amadurecimento e as possibilidades do amor depois de uma vida inteira compartilhada. A história narra a trajetória de um casal que, após 35 anos de um casamento aparentemente perfeito, decide se separar. Nos dez anos que se seguem, cada um busca novos caminhos, novas experiências. Um aprende a viver sem o outro, ambos guiados pelas lembranças e ensinamentos de seus pais, que tiveram casamentos duradouros.
Neste processo, enquanto tentam construir novas vidas, eles seguem movidos pela esperança e, com humor e delicadeza, percorrem temas como etarismo, reinvenção pessoal e a continuidade da vida afetiva na maturidade. O espetáculo é atravessado por afeto, cumplicidade e verdade, celebrando os encontros e desencontros da vida a dois e a eterna busca pelo sentido das relações humanas.
O histórico reencontro em cena de Natália do Vale e Herson Capri brinda o público com uma experiência sensível, divertida e inesquecível, sob a batuta incomparável de Miguel Falabella.
Ficha técnica
Texto e Direção: Miguel Falabella
Elenco: Natália do Vale e Herson Capri
Assistente de direção: Edwin Luisi
Cenário: Turíbio e Zezinho Santos Arquitetura
Luz: Paulo César Medeiros
Trilha Sonora: Leandro Lapagesse
Vídeo: Richard Luiz
Figurino: Marco Pacheco e Jemima Tuany
Assistente de Produção: Pillar Paiva
Assessoria de Comunicação: Dobbs Scarpa
Produção executiva: Robert Litig
Direção de Produção: Theo Falabella
Serviço
Local: Teatro Vannucci – Shopping da Gávea
De 9 de janeiro a 8 de fevereiro.
Horários: Sexta e sábado, 20h; domingo, 19h.
Ingressos: Sympla
Plateia – R$ 220 (inteira) e R$ 110 (meia)/ Plateia secundária – R$ 160 (inteira) e R$ 80 (meia)
Duração: 90 min. Classificação: 12 anos.
Um dia muito especial está de volta
Um Dia Muito Especial,
Sucesso de público em sua primeira temporada em 2025, Um Dia Muito Especial, estrelado por Reynaldo Gianecchini e Maria Casadevall, volta em cartaz para uma temporada no Teatro Bradesco, de 10 de janeiro a 15 de fevereiro de 2026, com sessões aos sábados, às 19h, e aos domingos, às 18h. O espetáculo, dirigido por Alexandre Reinecke e traduzido por Célia Tolentino, adapta aos palcos o filme homônimo estrelado por Sophia Loren e Marcello Mastroianni em 1977.
A narrativa baseada no premiado filme homônimo de Ettore Scola traz a tocante história de vidas opostas que se encontram por acaso onde discutem o amor, a vida e as forças que unem e afastam as pessoas. Esta é a segunda vez que essa história será adaptada para o teatro no Brasil. Uma montagem dirigida por José Possi Neto e estrelada por Glória Menezes e Tarcísio Meira fez temporada por aqui em 1986.
Um Dia Muito Especial é uma história de amor entre duas pessoas muito diferentes — ele, recém-demitido por ser homossexual; ela, uma dona de casa solitária, mãe de seis filhos, presa a um casamento marcado pelo machismo e traição. A peça aborda temas como aceitação, amor, transformação, preconceitos e o papel da mulher na sociedade, convidando o público a refletir sobre o que nos conecta e nos afasta em um cenário de diferenças e limitações pessoais.
Ficha técnica:
- Autor: Ettore Scola e Ruggero Maccari
- Tradução: Célia Tolentino
- Adaptação: Alexandre Reinecke
- Direção Geral: Alexandre Reinecke
- Elenco: Reynaldo Gianecchini, Maria Casadevall, Carolina Stofella
- Direção de Produção: Marcella Guttmann
- Produção Executiva: Tatiane Zeitunlian
- Assistência de Produção: Erica Paloma
- Assistência de Direção: Carolina Stofella
- Design Gráfico: Victória Andrade
- Iluminação: Cesar Pivetti
- Cenários: Marco Lima
- Fotografia: Priscila Prade
- Trilha Sonora: Dan Maia
- Hair Stylist e Visagismo: Robson Souza
- Makeup Artist: Beatriz Ramm
- Figurino Masculino: Ricardo Almeida
- Figurinos Femininos: Debora Ceccatto
- Assessoria de Imprensa: Pombo Correio
- Operação de Luz: Rodrigo Pivetti
- Produtores associados: Reynaldo Gianecchini e Alexandre Reinecke
- Realização: Reinecke Produções Culturais Ltda.
Serviço
Um Dia Muito Especial – Direção Alexandre Reinecke com Maria Casadevall e Reynaldo Gianecchini
- Temporada: 10 de janeiro a 15 de fevereiro de 2026, com apresentações aos sábados, às 19h, e aos domingos, às 18h
- Teatro Bradesco – Bourbon Shopping Săo Paulo – R. Palestra Itália, 500 – 3° Piso – Perdizes, São Paulo – SP, 05005-030
- Ingressos: de R$60 a R$200
- Vendas online: https://uhuu.com/evento/sp/sao-paulo/um-dia-muito-especial-15269
- Duração: 90 minutos
- Classificação etária:10 anos
- Bilheteria: O atendimento da bilheteria acontece todos os dias das 12h às 15h e das 16h às 20h
- Acessibilidade: teatro acessível a cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida.
Sesc Santana recebe o espetáculo A Cavaleira, do grupo Bota Fulô
A Cavaleira – Foto: Foto de Igor Franco
Dia 04 de janeiro de 2026 o Sesc Santana recebe o espetáculo A Cavaleira, do Grupo Bota Fulô, que apresenta a história de Palafita e Massapê, artistas de circo que perdem o local onde vivem e trabalham após a venda do terreno do circo para uma grande empresa. A partir desse acontecimento, os personagens iniciam uma jornada em busca do que foi perdido.
Inspirada nas narrativas de Dom Quixote, a peça é conduzida por um narrador que acompanha e interfere no desenvolvimento da história por meio da música. A dramaturgia é assinada por Ricardo Martins e Vini Silveira, que também dirige o espetáculo. A narrativa adota uma estrutura não linear, na qual os acontecimentos se organizam a partir da condução do narrador.
A Cavaleira, faz referência ao circo itinerante e às palhaças latino-americanas. A personagem central estabelece um diálogo com a trajetória da palhaça Jujuba (Julieta Hernández), mencionada como elemento de inspiração para a construção da obra.
O Grupo Bota Fulô foi fundado em 2020, por Bruna Alves e Jackson Gleizer, com foco em pesquisas ligadas ao teatro narrativo e popular, à palhaçaria, à mímica corporal dramática e ao trabalho com bonecos. O coletivo atua na criação de espetáculos, oficinas, contações de histórias e ações formativas. Além de A Cavaleira, o grupo já realizou produções como Ziraldo e Suas Histórias e Evolução dos Bichos, com circulação por festivais e centros culturais.
Ficha técnica:
- Direção: Vini Silveira
- Dramaturgia: Ricardo Martins e Vini Silveira
- Elenco: Bruna Alves, Jackson Gleizer e João Bastos
- Trilha sonora original e composições: João Bastos
- Preparação vocal: Raissa Bueno
- Preparação corporal: Bruna Alves
- Iluminação: Camilla Puertas
- Técnico de som: Adriano Almeida
- Figurinos: Allan Ferc
- Cenários e adereços: Jackson Gleizer e Flora Ainá
- Objetos cênicos: PalhAssada Ateliê
- Fotografia: Igor Franco
- Design gráfico: Siro Honório
- Produção: Grupo Bota Fulô
SERVIÇO
- Data do evento: 04/01 às 12h, domingo, a partir de 04 anos – gratuito
- Classificação indicativa : livre
- Local: Deck de entrada – 100 lugares
- Duração: 60 minutos.
SESC SANTANA:
Endereço: Av. Luiz Dumont Villares, 579
Jd. São Paulo – São Paulo
Telefone: (11) 2971-8700
Sou formada em jornalismo pela Universidade Gama Filho, apaixonada por
eventos culturais, em especial o teatro, que nos faz viajar, pensar, sonhar,
sorrir, chorar e amar.